会钢琴伴奏是什么感觉？

大概是某个漂亮小姐姐想唱歌，你立马站起来来："我来给你伴奏“，弹奏时，和小姐姐互相对望，气氛升温...

咳咳，咱说回正题，钢琴伴奏作为钢琴演奏中不可或缺的一大分支，是非常具有实用性的，无论是自己想弹唱，还是别人需要伴奏，都是日常生活中经常发生的事情。

但一说到学习钢琴伴奏的时候，有的人一看到密密麻麻的和弦，还有各种复杂的加花技巧，就打退堂鼓了，其实钢琴伴奏是非常好入门和学习的，本篇文章会用尽量通俗的语言，教大家如何快速学习钢琴伴奏，哪怕是不会乐理知识都可以看懂。

1 第一步，找谱子

如果你没看错，第一步就是需要你去找谱子，为什么不直接练习和弦呢？因为从曲子直接开始练，会更有兴趣，而且在和弦伴奏中，常用的其实就是那么十几个和弦，我们只要熟悉和弦变换，就可以进行钢琴伴奏

找谱子门道可不少。不同于五线谱，你更需要找的是和弦谱，因为在钢琴伴奏中，我们更需要的知道和弦的级数，和弦谱就可以最直观的看出来，这里推荐大家尽量去找原调的谱子，不用进行移调，如果找不到，可以采用吉他谱，吉他谱大多是直接以和弦编配的，但是吉他谱因为编配和弦与原调不一样，后续可能需要进行移调。

能找到这种是最好的，只有和弦和歌词，非常适合钢琴来进行伴奏，在前期学习的时候，最好选择C调的曲子，会更容易上手。

2看谱子，找和弦

一张和弦谱上面，当然最重要的就是和弦了，我们只需要在对应歌词的地方弹出所需要的和弦就可以了，在乐理中，每个调式有12个和弦，一共144个和弦，我们在微信公众号上整理了所有的和弦，只需在公众号上回复：和弦对照表，即可获取。

可能很多人会觉得，144个和弦根本记不住，其实这些和弦基本上都是有规律的，我们只需要记住每个级数的大三和弦就可以，我们以C和弦为例。

上图中的C就是C的大三和弦，我们一般称为C和弦，由大三度+小三度135构成，而Cm是小三和弦，不难发现就是中间的那个键降了半个音，变成了13♭5，同理，D的大三和弦25♭6，变成Dm和弦就是246，所以我们可以得出结论，小三和弦Xm（X为级数）就是大三和弦中间的键降半音。

同理，我们来看一下C和弦和CM7和弦，很容易看得出来CM7就是在C和弦的基础上加了一个大七度，变成了1357，同理XM7和弦那就是在大三和弦的基础上加一个七度音

我们再来看一下Cm7和弦，之前我们已经知道了Cm和弦就是将中间的键位降半音，那么Cm7和弦就是在Cm的基础上再加一个小七度，变成了13♭57♭，所以Xm7和弦就是，在Xm的基础上再加一个降的七度音。

其实所有的和弦基本上都是在以字母CDEFGAB这些音为根音的大三和弦基础上推论而来，所以我们只需记住大三和弦，再去总结规律就可以推断出其他的和弦。在学钢琴伴奏的时候，其实不单单要考练习，更需要去举一反三，才能真正的快速学习。

3找音区，弹和弦

我们已经知道了C和弦是135，但是有的人一看到钢琴键盘就傻了眼，钢琴上面有好多个135，我应该弹哪个呢？这个时候我们就应该选择合适的音区进行演奏，在钢琴伴奏中，音区的选择往往不会很多，大部分都是在大字组，小字组和小字一组之间，我们要根据这首曲子适合哪个音区来做选择。

4练和弦，对节奏

我们已经知道了和弦的位置了，那么下一步，就应该把和弦在对应歌词的地方弹出来，前期练习的时候，推荐以4/4拍去弹和弦，我们还是以这首安静为例

4/4拍就是我们要把每个和弦到下个和弦的时间分为4份，一共弹4下，所以我们要弹4下C，再转到Am，再弹4下Am，当从Dm转到G7的时候，我们发现，他划了条线，也就是这里我们需用4/2拍去弹这两个和弦，所以这两个和弦我们在4拍的基础上，每个弹两下就可以了。

需要注意的是，我们在弹和弦时，要尽量去弹出呼吸感，随着节奏和歌曲感情控制力度，如果4拍一共弹4下和弦，那么我们在第一下和第四下的时候，要力度大一点，这样弹出来的和弦才不会哐哐哐显得很生硬。

5加根音，弹转位

到这一步的时候，我们已经可以给曲子伴奏了，但是你会发现，为什么弹出来的伴奏感觉很单调，根本不好听。这个时候我们就需要给和弦加根音了，就好像乐队里面的bass，有了根音，伴奏才有了基调，在原位和弦中，根音就是和弦的基本音，比如C和弦的根音就是C，D和弦的根音就是D，我们只需要用左手在低八度的位置弹一下这个根音就行，我们继续以C的大三和弦为例。

这种左根音右和弦的形式是在伴奏中最基础，也是最常见的，根音在一般情况下只弹一下，也就是在和弦弹第一下的时候跟着和弦一起弹。

在上面我们所讲的和弦中，其实都是原位和弦，如果你所有的和弦都弹原位和弦，就会因为跨度较大而显得很生硬，所以我们要对和弦进行转位，我们继续以C和弦为例。

上面所有和弦都是C和弦，只不过首图是C和弦的原位和弦，第二个是C和弦的第一转位，如果注意观察，会发现第一转位的C和弦，把do这个音移高了一个八度，从135变成了351。以此类推，我们可以得到C和弦的第二转位513，第三转位...其它所有和弦的转位也是同理的。

我们在弹奏的时候，可以通过和弦的转位，在一个八度内弹出绝大多数和弦，这样弹的话音区会更集中，弹出来的伴奏更加好听。在弹和弦转位的时候，左手的根音是不变的，不能因为转位而去改变根音。

6懂织体，再加花

接下来的部分就是一个进阶部分了，需要一定的乐理知识，我们已经能够基本的弹出伴奏了，但是比起歌曲的原版伴奏，你会发现原版的伴奏往往更复杂，更能推动歌曲情绪，这个时候就需要给伴奏润色加花，首先我们要知道什么是伴奏织体，我们上文说的伴奏形式，一般称之为柱式和弦，它是伴奏织体之一，除此之外，还有半分解和弦，全分解和弦等，如果要让伴奏更加好听，我们需要融合各种织体再进行加花，不过只要你能学会几种常用的加花办法，其实就能把绝大多数的伴奏弹得非常好听

7练调式，再移调

其实说到移调，可能是不少学钢琴伴奏的人面前的一座大山，钢琴移调是最需要乐理知识和技巧的，它需要我们熟悉各种调式，并能直接进行转化，但是我们在弹钢琴伴奏中必不可少的就是移调，否则会出现调式不同导致没办法去唱。

最简单的办法就是用具有移调功能的电子键盘（电子琴，电钢琴）去进行移调，如果我们看的是吉他谱，吉他谱上面夹几品我们就移几个调，但是如果我们用的是钢琴呢？那我们不得不手动变调。其实原理非常容易懂，如果一首歌原调是D调的，用C调的和弦去编配，那么我们只需要把D和弦当成C和弦来弹就行，后面的和弦再往后推下去，E和弦变成D和弦，F和弦变成E和弦...

在实际运用中，就非常需要熟练度了，需要我们能够熟悉各个调式各个和弦的位置，其实调式也可以通过推出来，比如自然大调是全全半全全全半，自然小调是全半全全半全全，练习的时候，建议先把每个调式练熟，再去尝试进行移调。

8 懂和弦，再即兴

即兴伴奏是每个人学钢琴伴奏的最终目标，即兴伴奏需要大量的乐理知识和经验进行铺底，首先要明白和弦的性质，什么和弦可以作为色彩和弦，什么和弦可以作为过渡和弦，在什么时候可以加入调外和弦，还要明白和弦走向，比如我们的绝大多数歌都是卡农和弦1563412（4）5，万能和弦4536251，以及民谣和弦1645等，但是即兴一定是有思路的，即兴是‘在理性上的感性’，要用乐理做支撑，而不单纯说是‘靠感觉’，这些其实是可以在我们通过弹奏大量伴奏后慢慢积累学习出来。

学钢琴伴奏的道路是有趣且充满着可探索性的，他入门很容易容易，只需要能弹奏十几个常用和弦，还有一些加花方法，就足以应对绝大多数歌曲，但是精通却很难，后续进行移调，进行即兴的时候，都需要大量的乐理知识和熟练度

学钢琴伴奏就像是一个慢慢探险的过程，每一个和弦都像是一个里程碑，它带来的每一次成长，每一次收获都是肉眼可见的，所以动起来吧，只要你能够付诸热爱，努力去发掘，去思考，那么你终有一天可以到达那座壮丽的高峰。